Cada estiu, Eivissa demostra que la seva identitat cultural s’estén molt més enllà dels grans esdeveniments de música electrònica que l’han convertida en una icona internacional. Amb un teló de fons de muralles renaixentistes, carrers empedrats i un dels centres històrics més ben conservats de la Mediterrània, l’illa també ha trobat un lloc per a un programa musical que connecta amb el patrimoni, l’excel·lència artística i la innovació.
Aquest és precisament el nínxol que ocupa Ibiza Conciertos, un festival que, en només vuit edicions, ha establert la seva pròpia identitat distintiva dins del circuit europeu de música clàssica. El seu enfocament no consisteix a replicar el format tradicional de concert simfònic, sinó a crear experiències en què el repertori clàssic interactua amb altres llenguatges musicals i arriba a nous públics sense renunciar al rigor interpretatiu. En aquest sentit, l’edició del 2026 marca un punt d’inflexió.
Del 29 al 31 d’agost, el Claustre dels Dominics, al cor de la Dalt Vila —un lloc declarat Patrimoni de la Humanitat per la UNESCO— serà l’escenari d’un encontre sense precedents entre dues tradicions musicals separades per milers de quilòmetres, però unides per la seva capacitat de reinventar-se: la gran escola europea i el món musical del Brasil.
La força motriu d’aquesta iniciativa és el violinista alemany Linus Roth, director artístic del festival i una de les figures més respectades de l’escena internacional. Guanyador de dos premis ECHO Klassik i aclamat tant per les seves interpretacions del gran repertori com per recuperar compositors injustament oblidats, Roth ha concebut una edició que va més enllà de la programació convencional per convertir-se en un viatge cultural a través de continents.
Un diàleg entre tradicions musicals
Per primera vegada, el festival acollirà l’Orquestra Johann Sebastian Rio, un conjunt brasiler que ha revolucionat l’escena musical clàssica del seu país combinant el repertori clàssic amb la riquesa rítmica de la samba, el xoro i la bossa nova. El resultat no és una fusió superficial, sinó un diàleg entre tradicions musicals que comparteixen un llenguatge comú: el de l’emoció. El programa comprèn tres concerts independents, cadascun amb la seva pròpia identitat distintiva.
El 29 d’agost, el públic podrà gaudir de l’estrena a Eivissa de SamBach: De Bach a la samba brasilera, un projecte que ja ha recorregut els principals festivals europeus i que ofereix una interpretació fresca del Concert per a violí de Johann Sebastian Bach a través d’arranjaments inspirats en la tradició musical brasilera. L’equilibri entre l’arquitectura barroca i la espontaneïtat de la samba dona lloc a una obra sorprenentment natural, en la qual ambdós mons mantenen un diàleg sense perdre la seva autenticitat.
El segon dia, 30 d’agost, estarà dedicat a Antonio Vivaldi. Les seves famoses Quatre estacions s’interpretaran juntament amb obres per a orquestra de corda de compositors brasilers clau com ara Heitor Villa-Lobos, César Guerra-Peixe, Ernani Aguiar, Sivuca i Gadelha, traçant un viatge musical que enllaça la Venècia del segle XVIII amb la creativitat contemporània de Rio de Janeiro.
El festival conclourà el 31 d’agost amb una immersió completa en la música brasilera. Lluny de ser només un concert temàtic, el programa reuneix arranjaments creats específicament per a aquesta edició i ofereix un viatge per alguns dels gèneres que han definit la identitat cultural d’aquest país sud-americà, des de la refinada música de concert fins al poder expressiu de la samba i el choro.
Un dels moments més destacats del festival d’enguany serà el Stradivarius de 1703 ‘Dancla’, un instrument tocat per Linus Roth, cedit per la Fundació Musical L-Bank Baden-Württemberg.
Un dels violins més valuosos del món
La seva presència afegeix una dimensió simbòlica a un festival que busca precisament construir ponts entre tradició i innovació: un dels violins històrics més valuosos del món entrant en diàleg amb alguns dels ritmes més icònics de l’Amèrica Llatina.
En lloc d’una fusió, el projecte presenta un diàleg entre dues tradicions musicals que han evolucionat de manera independent, però que troben un terreny comú en la sofisticació harmònica, la improvisació i la capacitat de commoure l’oient.
Dirigida pel violinista i director Felipe Prazeres, l’Orquestra Johann Sebastian Rio s’ha convertit en un dels projectes més innovadors de l’escena musical brasilera. El seu historial combina actuacions en espais icònics com el Theatro Municipal de Rio de Janeiro, la Sala Cecília Meireles i la Cidade das Artes amb col·laboracions amb artistes com Gilberto Gil, Alceu Valença, Domenico Nordio, Marco Pereira i el mateix Linus Roth. La seva filosofia es basa en una idea senzilla: trencar les barreres entre la música clàssica i el públic general sense renunciar a l’excel·lència artística.
Dimensions socials
El creixement d’Ibiza Conciertos també es pot atribuir a la seva dimensió social. Al llarg de l’any, l’associació duu a terme projectes de musicoteràpia i concerts gratuïts adreçats a hospitals, residències i persones amb discapacitat, en col·laboració amb organitzacions com l’Associació Contra el Càncer d’Eivissa i Formentera (IFCC). Aquest enfocament considera la música no només com un patrimoni cultural, sinó també com una eina per al benestar, la inclusió i la transformació social.
Amb el suport de l’Ajuntament d’Eivissa i el Consell d’Eivissa, les entrades per a l’edició del 2026 ja estan disponibles a través del lloc web del festival. Els organitzadors també ofereixen un abonament de tres dies amb un descompte del 20 % i una tarifa especial per als residents d’Eivissa i Formentera.
En una illa acostumada a marcar el ritme de l’estiu europeu, Ibiza Conciertos us convida a experimentar un ritme diferent: un ritme que emergeix quan la tradició clàssica i la creativitat brasilera descobreixen que parlen la mateixa llengua.
