Un instante, un parpadeo fugaz, un momento concreto. Fotografiar es el arte de hacer permanecer en el tiempo un fotograma de lo que fuimos, de lo que somos y seremos. Un puente entre lo efímero y lo eterno. Por eso cada 19 de agosto es especial. Hoy se celebra el Día mundial de la Fotografía, una jornada que homenajea cómo en 1839 Louis Daguerre presentó oficialmente el daguerrotipo, el primer proceso fotográfico práctico, ante la Academia de las Ciencias de Francia. Un hito que en 2025 puede parecer prehistórico si se observa cuánto y cómo ha evolucionado esta técnica para capturar imágenes, pero que, sea como fuere, no deja de tener adeptos. Muchos.
Por eso, todos aquellos amantes de la fotografía en Madrid están de suerte. No son pocas las opciones que desde este día hasta final de año tendrán para poder contemplar y descubrir exposiciones de lo más variadas y variopintas. La cuestión tal vez sea a cuál acudir primero.
Leica. Un siglo de fotografía 1925-2025
Dónde: Centro Cultural Fernán Gómez
Fechas: 10 septiembre 2025 – 11 de enero 2026
Hace ya cien años que la icónica marca de cámaras alemana arrancó una andadura que hoy la define como uno de los grandes estandartes del mundo fotográfico. Porque con sus cámaras no son pocas las instantáneas que han conmocionado, emocionado y sorprendido al mundo. Por eso esta exposición promete ser una de las más esperadas de lo que resta de año. Un total de 174 fotografías seleccionadas, así como una colección de cámaras clásicas y documentos que ilustran la huella que ha dejado la marca en la fotografía mundial, son los aspectos que podrán encontrarse los visitantes que se desplacen al Centro Cultural de la Villa Fernán Gómez. Un recorrido por la historia, un recorrido por los ojos de nombres como Steve McCurry, Oskar Barnack, Ernst Leitz, Elliott Erwitt, Ramón Masats, Andrea Hoyer, Jane Evelyn Atwood, Barbara Klemm, Bruce Davidson, Joel Meyerowitz, César Lucas, Manolo Laguillo, Cristóbal Hara o Alberto García-Alix.
14 millones de ojos. Colección, fotografía, público
Dónde: Sala Canal de Isabel II
Fechas: 24 de septiembre 2025 – 11 de enero 2026
Los madrileños como copropietarios de las fotografías. Esta es la máxima que pretende transmitir la Comunidad de Madrid en una exposición que busca hacer partícipes a los ciudadanos de la región en su archivo histórico. Y no es para menos. La CAM ha conservado durante décadas una colección fotográfica tímida ante los focos. No obstante, en esta ocasión, 175 fotografías, 15 fotolibros y material de archivo permitirán conocer qué hay detrás de estas obras entre las que destacarán nombres como Ramón Masats, Alberto García-Alix, Cristina García Rodero o Javier Vallhonrat Y organizadas en cuatro apartados: Madrid; la fotografía española en los 90; el cuestionamiento del medio y los cuerpos que la habitan.
Chile 1971: fotografías patrimoniales de la Unidad Popular
Dónde: Casa de América
Fechas: 11 de septiembre 2025 – 15 de noviembre 2025
Respirar Chile. Este es el fin que promete Michael Mauney con esta exposición incluida en PHotoESPAÑA 2025 que desgrana los últimos días de Allende antes del golpe. Un archivo inédito que revela la mirada del fotógrafo estadounidense sobre el país justo antes del fin democrático con escenas cotidianas de la calle semanas antes hasta los momentos más íntimos del presidente: actos oficiales, paseos y complicidad con su familia. Un total de 461 fotografías a color que nunca llegaron a ver la luz y que permanecieron durante más de 50 años en el archivo personal del fotógrafo. Hasta ahora. Esta colección propone devolver a la memoria colectiva los días de un país previos al cambio de un rumbo que marcó para siempre.
Estado fotográfico
Dónde: Museo Lázaro Galdiano
Fechas: 10 de septiembre 2025 – 9 noviembre 2025
Siguiendo con la historia de Chile, esta exposición se complementa a la perfección con la disponible por las mismas fechas en Casa de América y también partícipe de PHotoESPAÑA 2025. Y no es una afirmación menor. Por primera vez en España la fotógrafa chilena Julia Toro muestra cómo fue la dictadura de Pinochet a través de la vida cotidiana de un país en el que puede vislumbrarse la ausencia, el dolor o el silencio. Pero también el amor. Un conjunto de escenas protagonizadas por todo tipo de personas que nos hacen partícipes de su cotidianidad de la forma más generosa posible hasta convertirla en un testimonio común, el de un país que narra sus páginas mediante fotografías que este otoño estarán presentes en Madrid.
Edward Weston. La materia de las formas
Dónde: Fundación MAPFRE (Sala Recoletos)
Fechas: 18 septiembre 2025 – 18 enero 2026
La obra de Edward Weston es un claro ejemplo de cómo la fotografía se convirtió en un medio artístico y vital en las artes visuales ejemplificado en las distintas fases de la producción fotográfica del artista estadounidense. Pionero en el uso de un estilo fotográfico modernista, el trabajo de Weston se caracteriza por imágenes en blanco y negro detalladas y con gran nitidez propias de cámaras de gran formato. En total, unas 200 fotografías que evidencian naturalezas muertas, desnudos, paisajes y retratos. Todo ello envuelto en un nuevo estilo de vida en el periodo de entreguerras al otro lado del Atlántico que tanto contrasta con la situación del viejo continente. Una obra que pretende hacer reflexionar en cada instantánea.
Manuel Álvarez Bravo
Dónde: Blanca Berlín Galería
Fechas: 10 septiembre 2025 – 8 noviembre 2025
Trasladarse al México de los años 30 es posible con esta exposición sobre el universo poético de Manuel Álvarez Bravo, un viaje a medio camino entre la vanguardia surrealista y el realismo mágico que evidencia la mirada de este pionero en un estilo que no deja indiferente a nadie. Desde la experimentación con la abstracción que plasmó pasando por su particular visión de la condición femenina hasta el amplio paisaje, la obra de Álvarez Bravo es un recorrido por un ojo considerado el estandarte de la fotografía latinoamericana del siglo XX que aúna corrientes de una forma única y que después de dos décadas vuelve a ser visible en Madrid. Solo dos meses para disfrutar, observar y trasladarse a México de la mano de este aclamado fotógrafo.
Sugestiones de Italia
Dónde: Instituto Italiano di Cultura di Madrid
Fechas: hasta el 13 de septiembre 2025
Quedan pocas semanas para poder disfrutar de una de las exposiciones de PHotoESPAÑA 2025 que recorren la historia fotográfica de Italia desde finales de la segunda posguerra hasta los primeros compases del S.XXI. Obras de Nino Migliori, Gianni Berengo Gardin, Mario Cresci, Mimmo Jodice, Mario Giacomelli, Franco Fontana, Luigi Ghirri, Ugo Mulas, Uliano Lucas, Gabriele Basilico, Enzo Obiso y Bruna Biamino se dan cita en esta ocasión para recorrer el país a través de sus ciudades, sus paisajes, su gente y su arquitectura.
MADRID ICONO POP 1964 – 1979
Dónde: Él Águila
Fechas: Hasta el 21 de septiembre 2025
A medio camino entre la moda y la fotografía, esta exposición disponible desde el mes de junio en la capital da sus últimos coletazos en la Sala de exposiciones de la antigua fábrica de El Águila para trasladarnos al Madrid de los años 60 y 70 a través de la mirada de Gianni Ferrari, fotoperiodista que ha retratado a muchas de las figuras más relevantes del siglo XX como Audrey Hepburn, Lola Flores, Concha Velasco, María de Molina, Antonio el Baliarín, Anita Ekberg, Claudia Cardinale, la familia Dominguín, la duquesa de Alba e incluso los reyes de España. Una exposición que se complementa con una veintena de prendas textiles y accesorios que representan una época, un estilo y un país.
