¿Cuánto tiempo dirías que pierdes pensando en qué ponerte? Según un estudio de 2016 de la marca británica Marks & Spencer, la mayoría de las mujeres pasamos alrededor de 17 minutos frente al espejo eligiendo qué ponernos.
Este tiempo se traduce en cuatro días al año. Pero, ¿realmente estamos perdiendo este tiempo? La realidad es que la psicología está presente detrás de cada prenda que llevamos puesta. Por si nunca lo habías pensado, unos zapatos, un simple vaquero o tu chaqueta favorita dicen mucho más sobre ti de lo que podrías imaginar.
Nosotras no somos expertas, pero Anitta Ruiz (Madrid, 44 años), periodista, analista de moda y poder visual y creadora de #LaRopaHabla, sí lo es. Quizás la has visto en televisión o escuchado en la radio pero seguro que la reconoces por su inolvidable corte de pelo, un pixie rosa tan llamativo como su sonrisa.
Tras una semana viendo a celebrities desfilar por el Festival de cine de Cannes, que termina hoy, hablamos con ella sobre las nuevas tendencias, lo que quiere decir la ropa de nosotros y sus próximos proyectos.
Con las nuevas (y polémicas) prohibiciones, ¿qué opina de la evolución de la moda en Cannes?
Este año, Cannes ha sido especialmente estricto con las normas de etiqueta, y aunque pueda parecer controvertido, me parece comprensible. Cada entidad organizadora tiene derecho a establecer sus propias normas si quiere proteger la identidad de su evento. La alfombra roja no es sólo una pasarela, es un símbolo. Y como tal, exige cierta narrativa visual. Eso sí, regular no debe significar coartar. La clave está en encontrar ese equilibrio entre la libertad de expresión y el respeto al marco que se propone.
¿Cuál fue su look favorito y por qué?
El esmoquin de Andie MacDowell me pareció impecable. Por actitud, por elección y por el mensaje que transmitía. Un look que no necesita escote ni brillos para imponerse. Ella demostró que la elegancia no tiene edad, ni género, ni concesiones. Que una mujer madura, segura y sin artificios puede convertirse en la mejor vestida de la noche con mucha actitud y una buena sastrería.
¿Qué tendencias destaca en la alfombra roja de Cannes este año?
Cannes está siendo un reflejo de los contrastes que vive la moda actual: entre la sobriedad elegante y el dramatismo escénico, entre la vanguardia textil y la nostalgia pura. Siguen dominando las transparencias —cada vez más trabajadas y sofisticadas—, la sastrería femenina en clave poderosa, y los vestidos con volúmenes pensados casi como arquitectura. Pero lo más llamativo es cómo la alfombra roja ha vuelto la mirada atrás sin filtros.
No se trata de reinterpretaciones: se están recuperando directamente los códigos estéticos, cuando no los mismos diseños, que hicieron célebres a couturiers como Dior o Schiaparelli. Vestidos que podrían haber desfilado en los años 50 vuelven tal cual, con cintura marcada, escotes corazón, faldas con volumen y ese aire de estrella de cine clásica que remite directamente a la época dorada de Hollywood. Es un retorno al glamour más puro, como si la moda quisiera recordarnos de dónde viene antes de decidir hacia dónde va.
¿Cómo comenzó su carrera en el mundo de la moda?
Empecé desde el periodismo, pero pronto entendí que la moda no era solo una industria: era un lenguaje. Me obsesionaba cómo la ropa podía contar historias sin decir una sola palabra. Desde ahí, todo ha sido un recorrido por distintos formatos: televisión, docencia, asesoría y divulgación. Siempre con la misma idea en mente: ayudar a descifrar lo que la ropa dice de nosotros.
¿Qué mensaje espera transmitir a través de su trabajo en la moda y el estilo?
Que vestirse es mucho más que cubrirse. Es una herramienta de comunicación, de autoestima y de poder. A través de mi trabajo quiero demostrar que la moda no es superficial: es profunda, simbólica y transformadora. Que detrás de cada elección estética hay una construcción de identidad, de historia y de poder. Mi objetivo es ayudar a descifrar ese código y devolverle a la moda su dimensión cultural. Que la ropa no solo decora, declara.
Su lema es #LaRopaHabla” , ¿qué cree que dice su ropa sobre usted?
Creo que dice que me conozco y que sé lo que quiero proyectar. Que me gusta observar, pensar y también jugar. Que valoro la estética, pero no me esclaviza. Que me interesa el envoltorio pero no descuido, en absoluto, el contenido. Y, sobre todo, que creo en el poder de la personalidad.
¿Qué proyectos futuros tiene en mente y cómo planea seguir influyendo en el mundo de la moda?
Estoy terminando mi primer libro, que combina historia de la moda, psicología del vestir y herramientas prácticas para vestirse con estrategia. Quiero dar más peso a mis redes como medio de comunicación propio: un espacio donde la moda, la cultura y la actualidad se encuentren con mirada crítica y sensibilidad estética. Además, estoy trabajando en la posibilidad de videopodcast sobre #LaRopaHabla, mi proyecto más personal, donde analizaré cómo la ropa ha sido —y sigue siendo— una herramienta de poder, de comunicación y de transformación social.
Quiero que sea un espacio para pensar la moda desde dentro, con entrevistas, análisis y mucha narrativa visual. También continuaré con colaboraciones en televisión, medios y conferencias, porque creo que la moda necesita voces que expliquen y contextualicen. Estoy en un momento profesional muy activo, pero también con la mente abierta a nuevos proyectos y alianzas que me permitan seguir creciendo y contando historias que conecten.
